Carlos Barão
Lisboa,
1964.
Estudou história da arte, design de
comunicação e psicologia na Universidade de Lisboa e no
Instituto Superior de Psicologia Aplicada
EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS
2020 a intuição é um assunto sério..., Trema Arte Contemporânea, Lisboa.
2019 Casa da Cultura, Setúbal.
2018 M.I.M.O. Museu da Imagem em Movimento, Leiria.
Galeria Arquivo, Leiria.
Galeria ISPA (pintura sobre papel), Lisboa.
2017 Pintura Trema Arte Contemporânea, Lisboa, Portugal.
“ME”ISPA. Instituto Superior
Psicologia Aplicada,
Lisboa.
2015 Edifício Banco de Portugal / C.M.Leiria.
2014 Galeria Valbom. Lisboa Museu Municipal de Coimbra. Edifício Chiado.
2013 Galeria Miva, Malmö, Suécia.
2012 Galeria Sete. Coimbra.
2011 Galeria Valbom. Lisboa Galeria Sete. Coimbra. Galeria Pedro Serrenho, Lisboa. Galeria Vale do Lobo. Vale do Lobo.
2010 Galeria Espaço Tranquilidade. Lisboa.
2009 Covers and Narratives, Centro Cultural de S. Lourenço. Almancil. Galeria Pedro Serrenho. Lisboa 2008 Academia Siemens. Lisboa.
2007 Banco de Portugal / Câmara Municipal de Leiria. Leiria. Centro Cultural de S. Lourenço. Almancil. Galeria Pedro Serrenho. Lisboa.
2006 Exposição Retrospectiva, Academia Siemens. Lisboa Galeria Pedro Serrenho. Lisboa.
2005 Centro Cultural de S.Lourenço. Almancil Paços do Castelo de Leiria. Leiria.
2004 Museu de Arte Contemporânea Reykjanes. Islândia. Galeria Vale do Lobo. Vale do Lobo. Galeria Pedro Serrenho. Lisboa.
2003 Banco de Portugal / Câmara Municipal de Leiria. Leiria. Galeria Contemporarte. Leiria. Inauguração/Estádio Magalhães Pessoa. Leiria (Obra Pública).
2002 Centro Cultural de Grindavik. Islândia. Galeria Pedro Serrenho. Lisboa.
2001 Galeria Ofícios do Tempo, Lisboa
EXPOSIÇÕES COLETIVAS
2023 Art Madrid, Feria de Arte Contemporáneo, Stand Trema, Galeria de Cristal, Palácio Cibeles, Madrid. 2022 Estampa, International Art Fair, Madrid. Coletiva do Musa, Museu das Artes de Sintra. LAAF Art & Antiques, Cordoaria Nacional, Lisboa, 2021 Drawingroom, Art Fair, Madrid, Espanha. FigBilbao, Art Fair, Bilbao, Espanha. 2020 Trema Arte Contemporânea, Lisboa. Drawing Room, Art Fair, Lisboa. 2019 Justmad10, Madrid Art Fair,Madrid.Trema Arte Contemporânea, Lisboa. 2018 JustLX Art Fair, Lisboa. Estampa International Art Fair, Madrid. 9 artistas / 9 mundividências - artes visuais da Trema, Palácio dos Marqueses da Praia e Monforte, Estremoz. Galeria Sete, Coimbra. 2016 Centro Cultural la Despenada. Villanueva de la Cãnada. Madrid. Espanha Câmara Municipal da Corunha. Sala de Exposições. Corunha. Espanha Galeria Amostra. Maia Arte Fórum. Maia 2015 Galeria Valbom. Lisboa L´image du Sud. Centro de Negócios de Perpignan. Perpignan. França 2012 Galeria Valbom. Lisboa Galeria Pedro Serrenho. Lisboa 2011 Arte Lisboa 2011. International Art Fair. Lisboa Centro Cultural de S.Lourenço. Almancil Galeria Valbom. Lisboa 2010 Arte Lisboa 2010, International Art Fair. Lisboa Museu de Arte Contemporânea de Angra de Heroísmo Galeria Valbom. Lisboa Centro Cultural de S. Lourenço. Almancil 2009 Arte Lisboa 2009. International Art Fair. Lisboa Galeria Pedro Serrenho. Lisboa Centro Cultural de S. Lourenço. Almancil 2008 Arte Lisboa 2008. International Art Fair. Lisboa Générations sans Frontière, Galeria Olympe. Perpignan. França Galeria Pedro Serrenho. Lisboa Centro Cultural de S. Lourenço. Almancil 2007 Arte Lisboa 2007. International Art Fair. Lisboa Centro de Negócios de Perpignan. Perpignan. França Centro Cultural de S. Lourenço. Almancil Galeria Pedro Serrenho. Lisboa 2006 Arte Lisboa 2006. International Art Fair Lisboa Museu da Cidade de Coimbra. Coimbra Galeria Pedro Serrenho. Lisboa Centro Cultural S. Lourenço. Almancil 2005 Arte Lisboa 2005. International Art Fair. Lisboa International Art Symposium. Dubai. Emirados Árabes Unidos Galeria Pedro Serrenho. Lisboa 2004 Arte Lisboa 2004. International Art Fair. Lisboa Galeria La Factoria Perro Verde. Madrid. Espanha Centro de Artes e Espectáculos da Figueira da Foz Galeria Pedro Serrenho. Lisboa 2003 Clube Financeiro de Vigo. Espanha Spacio Laboratorio del Liceo Artístico. Milão. Itália Galeria Contemporarte. Leiria Galeria Pedro Serrenho. Lisboa 2002 Centro Cultural de Rozzano. Milão. Itália Celeiro da Cultura. Câmara Municipal de Borba 2001 Galeria Pedro Serrenho. Lisboa 2000 Galeria Jean Pierre Masset. Paris. França Fundação Glóvis Salgado. Belo Horizonte. Brasil Palácio das Artes de Belo Horizonte. Brasil Galeria Manuel Macedo. Belo Horizonte. Brasil Galeria de San Ildefonso – La Granja. Segóvia. Espanha.
C O L E C Ç Õ E S / M U S E U S / O B R A P Ú B L I CA
Musa, Museu das Artes de Sintra. Banco Mais, Portugal; Banque Privée. Suíça .Burj Khalifa Building. Dubai. E.A.U. (Obra Pública) Câmara Municipal de Leiria (Obra Pública). Centro Cultural de Almancil. Portugal. Centro Cultural de Grindavik. Islândia Clube Financeiro de Vigo. Espanha. Companhia de Seguros Tranquilidade. Portugal. Emmar Internacional. Dubai. Emirados Árabes Unidos. Fundação Champalimaud. Portugal. Governo Civil de Leiria. Portugal (Obra Pública). Grupo Siemens. Portugal. Município de Keflavik. Islândia (Obra Pública) Museu de Arte Contemporânea Keflavik. Islândia. Museu Municipal de Coimbra. Portugal. Presidência da República da Islândia.
Vencedor do Segundo Prémio de Pintura "Dubai Internacional Art Symposium " 2005 (Júri Internacional)
Bibliografia: Catálogo da Exposição, "Paisagem. O Elogio da Solidão" Galeria Valbom. 2014.
"Um pintor é um homem de
laboratório,"Entrevista "Jornal de Leiria", Elisabete Cruz
(texto), Ricardo Graça (fotos) 10 Abril 2014 - pag.8 e
9 "Carlos Barão. Pintura"
Preguiça Magazine. Texto de Carla
Alexandra Gonçalves. Abril de 2014. "Carlos Barão - O
Parentesco das Coisas" Rocha de Sousa In "Jornal de Letras". 29 de
Junho 2011, pag. 26. “Carlos Barão - Escritas
Remotas”. Rocha de Sousa in "Jornal de
Letras". 22 de Abril 2009, pág. 28 . Catálogo
da Exposição, “Modo Narrativo”, Galeria Pedro Serrenho. 2009
Catálogo da Exposição, Galeria Olympe. França. 2008 Catálogo da
Exposição, “Projectos” Galeria Pedro Serrenho. 2007
Livro “Carlos Barão - Pintura”Banco de Portugal/Departamento
da Cultura da C.M. Leiria. 2007 Entrevista Antena2/R.T.P. Programa
"Molduras". Agosto 2007 Livro "25º Aniversário C.C.S.L., "Na
Cozinha dos Artistas", Centro Cultural de S.Lourenço, 2007.
Catálogo da Exposição , “Biografia de Cão”,Galeria Pedro
Serrenho. Texto de José Manuel Ciria. 2006 Catálogo da Exposição,
“Biografia de Cão” Galeria Pedro Serrenho. Texto de José Manuel
Ciria. 2006 Livro “Estádio” Pintura e Fotografia. 2005
Catálogo da Exposição, “Patchwork” Centro Cultural de S.
Lourenço. 2005 Catálogo da Exposição “Patchwork” Centro
Cultural de S. Lourenço. 2005 Catálogo da Exposição Reykjanes Art
Museum. Texto de Margarida Salet.Islândia. 2004 Catálogo
da Exposição “Dinâmicas a Partir do Inevitável” Centro de
Artes e Espectáculos da Figueira da Foz. Texto de Augusto
Carvacho. 2004 Catálogo da Exposição, “P.K. 630,7:
Madrid-Lisboa” Galeria Factoria Perro Verde/Galeria Pedro
Serrenho. Textos de Augusto Carvacho e Marta de Catalina
Blasco. 2004 Catálogo da Exposição “Inventário de Dias
Felizes” .Galeria Pedro Serrenho. Texto de Gil Maia. 2004
Catálogo da Exposição "Andamento".Inauguração da Galeria
Contemporarte. Leiria. 2010 Catálogo da
Exposição
“Encontros em Vigo” Clube
Financeiro de Vigo. 2003 Catálogo da Exposição “Quase Tudo Sobre
Rodas” Galeria Pedro Serrenho. Texto de Constança
Metello de Seixas. 2002
Livro "Europa: identitá e
linguaggio a confronto "Edição Comissão Europeia, Programa Cultura
2000. 2002 Catálogo da Exposição Inauguração da Galeria Pedro
Serrenho Lisboa. 2001 Livro “Leiria / Belo-Horizonte. Um Encontro
de Culturas” Textos de Mário Soares, José Aparecido de
Oliveira, Carlos André, Ângelo Oswaldo Santos, Isabel
Damasceno. Galeria 57. 2000
De forma consistente, Carlos Barao tem feito do seu trabalho uma contínua reflexão sobre o papel do inconsciente como fonte de expressão artística. É claro que a este facto não será estranha a sua formação em História da Arte e Psicologia mas, como ele próprio refere, o seu percurso escolar e académico ajudou-o apenas a colocar os problemas em perspectiva, tendo sido muito mais interessante e enriquecedor deparar-se com questões inesperadas – “as questões que nascem quando lutamos numa tela, dia-a-dia, em busca de respostas”. E assim, num jogo de continuidades, as obras surgem, apoiadas umas nas outras, revelando o pensamento de quem as produz. Mas não só, já que cada quadro é, também e assumidamente, um convite para que o observador se envolva na identificação das formas e dos conteúdos que são o reflexo da sua própria vida interior.
Quanto ao processo de trabalho, o autor procura abordar a tela sem ideias preconcebidas, povoando-a de manchas que, gradualmente, constroem entre si um jogo de aparentes e atraentes acasos. Passo a passo, são sugeridas relações formais e cromáticas que, mais cedo ou mais tarde, nos surgem como estranhamente familiares. Os elementos figurativos, a existirem, são geralmente subtis. Os títulos, mais do que esclarecer, parecem querer lançar pistas para um “início de conversa”. O terreno para a projecção está montado.
Carlos Barao possui uma já vasta obra, mas insiste que cada quadro é como um parágrafo num longo e interminável texto reflexivo. A este respeito o autor chega a afirmar que, se um quadro se assumir como demasiado importante, maior será a nuvem que o encobre e mais difícil será encontrar o caminho a que nos quer conduzir.
Júlio Machado Vaz
Carlos Barão has, in a consistent manner, based his work on the continuous reflexion of the unconscious which characterises his artistic expression. This, one could say, is due to his academic studies in History of Art and Psychology but, as he himself prefers to see it, hisstudies have only helped him to place the problems in perspective, as it is a lot more interesting and enriching to find yourself with unexpected questions - “the questions that arise when we struggle over a painting on a day to day basis, in search of answers”.
It resembles a continuous activity, as the work of art appears/takesshape, with blots and colours interacting, revealing the thoughts of the artist. However, it is not only the thoughts of the artist that counts, says CB, as every painting also extends an invitation for the observer to get involved in identifying and interpreting the forms and contents which, according to the artist, are the reflexion of the spectators own inner life.
CB tries to approach the canvas without any preconceived ideas, filling them with blots that gradually build up to obvious and engaging happenings. Step by step, formal and chromatic relations are suggested that sooner or later will appear to the viewer asstrangely familiar. The figurative elements, when included, are generally subtle. The titles, instead of explaining, try to send out a clue “to get a discussion going”.
CB already has an extensive body of work but insists that each painting is like a paragraph in a long and infinite reflexive text. In this respect, the artist confirms that if a painting takes on a too large importance, the greater is the cloud covering it and the harder it will be to find the path, where it wants to lead us to.
